<질의문>

김제욱 (협성대 강사)

박상수 선생님의 발표문 ｢대중 미디어 시대 한국 현대시의 전개 방향 고찰 - 시와 만화를 중심으로｣는 현대시가 만화적 기법 또는 만화적 감수성을 시작에 활용함으로써 시인이 독자 간에 새로운 소통을 열 수 있다는 그 가능성을 일깨워주는 내용이었습니다. 현대시의 미래인 젊은 시인들의 시적 기법을 만화적 기법으로 분석하는 시선이 새롭게 다가왔습니다.

프랑스 경제학도가 ‘만화 신문’을 탐독하는 장면에 충격을 받았던 김현 선생님의 말처럼, 만화는 “선으로 표현된 문학”이며, “대중 예술이 아니라 대중들의 예술”일 것입니다.

현재 아동 만화는 이미 학습의 도구로서 활발히 활용되고 있으며, 기존 텍스트 교육서를 대체했습니다. 이는 만화가 아이들에게 일정한 정보를 쉽게 받아들일 수 있도록 해주기 때문입니다. 또한 학습효과를 높이기 위한 흥미적 차원에도 도움을 줄 것입니다.

이러한 만화적 속성을 잘 활용한다면, 독자에게 시가 친숙할 수 있도록 흥미유발을 할 수 있으며, 말하고자 하는 바를 빠르게 전달할 수 있을 것입니다. 하지만, 새로움의 속성이 그렇듯 자칫 시가 지닌 시의 고유성을 방해할 여지도 있어 보입니다. 만화적 상상력에 기대어 쓴 시에서 인식의 틀이 모호하거나 인스턴트 감성이 짙게 나타남을 봅니다.

첫 번째 질문입니다. 문학과 만화의 천연성을 점검하면서 시의 행과 만화의 컷이 지닌 기능이 비슷함을 지적했습니다. 이는 형식주의적 유사성일 텐데요. ‘핵심적인 장면을 이야기하는 것’과 ‘생략하는 기법’을 시와 만화의 결합 가능성에 대한 근거로 제시하고 있습니다. 시와 만화가 지닌 차이점에 대해서 말씀해주신다면 어떤 점이 있는지요? 또한 앞으로 만화가 시에 적극 도입이 된다면 시적인 언어에 그림을 도입한 그림책의 경우와는 어떤 차이를 지닐 것으로 보시는지요?

두 번째 질문입니다. 제가 볼 때, 박철, ｢낙서, 유년｣과 박상순, ｢빵공장으로부터 통하는 철도로부터 3년 뒤｣ 두 시에서 만화는 시적 환기 이상의 기능을 지니지 못하고 있다고 보았습니다. 그렇다보니 그림을 언어로 다시 대체해 읽었을 경우 시의 구조는 더욱 단순해집니다. 두 시를 시적 구조적 측면에서 볼 때 완성도를 어떻게 보셨는지요?

세 번째 질문입니다. 권혁웅 시인의 ｢독수리 오형제｣의 경우, ‘독수리 오형제’를 유년 시절 보아왔던 독자들에게는 당시의 시대적 분위기를 환기시키는 역할을 해줄 것입니다. 그러나 ‘독수리 오형제’를 본 적이 없는 독자들에게 만화적 요소의 차용은 시를 읽는 방해물이 될 수도 있습니다. 즉, 대중미디어의 차용은 시의 생명력을 짧게 하는 요소가 될 수가 있다고 봅니다. 어떻게 생각하시는지요?

네 번째, 함기석 시인의 ｢뽈랑공원｣과 이준규 시인의 ｢개개비｣의 시에서 젊은 시인들이 지닌 의미 없음에 대한 무력함이 엿보입니다. 2천 년대 젊은 시인들이 문자가 지닌 구속성에서 벗어나 자유로운 만화의 특징을 차용하고자 한다고 보았는데요. 만화가 지닌 구속성은 무엇이라고 생각하시는지요?

젊은 시인들이 시에 만화를 접목함으로써 표현론적 실험을 거듭하는 것은 새로운 변화와 시적 다양성이라는 측면에서 주목할 만한 일임은 분명합니다. 그 변화 속에서도 기표 기의 조차 사라진 언어 실험으로 구축한 시세계는 허상의 전이만 남을 수 있으므로 분명 경계해야 할 것입니다.

현대시는 낡은 중심축을 버리고 새로운 시의 매트릭스를 발견해야 합니다. 새로운 실험성을 통해 ‘덧없음’ 그 이상의 무엇을 깨달을 때 시가 새롭게 도약할 것이라 봅니다. 현대시의 방향이 매스미디어 혹은 만화에 있다고 보는지요. 현재 젊은 시인들이 새로운 발견, 실험 등의 명목으로 현실 지상에 발을 딛지 못하고 대안 없는 상상 속 우주 혹성을 계속 쏘아 올리고 있는 것은 아닌지요. 실험과 동시에 시적 고유성에 대한 점검도 필요하다고 생각합니다.